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VISCOSE
Jeppe Ugelvig
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Viscose 第四期:Transness 與時尚
本期《Viscose》特刊深入探討跨性別與時尚之間錯綜複雜的關係,從兩個彼此對話又充滿張力的問題出發:「什麼是屬於跨性別的時尚理論?而一種屬於時尚的跨性別理論又可能是什麼?」
由學者 Alex Esculapio 與 Che Gossett 共同策劃編輯,本期期刊讓時尚研究與跨性別美學、跨性別研究正面碰撞,並試圖挖掘那些至今仍被遮蔽的跨性別歷史檔案——這些歷史其實構成了時尚語境中的隱形基底。
本期收錄來自世界各地的跨性別與酷兒作家、藝術家與創作者的全新作品,回應「跨性別文化生產」這個具有開放性與潛力的概念。內容橫跨五十年的跨性別時尚創作與檔案紀錄,從歷史瞬間到當代實踐皆有呈現。
封面由駐紐約設計師暨書籍創作者 Rissa Hochberger 設計,向獨立酷兒出版的歷史致敬,亦可拆卸成為海報。
靈感源自德國藝術家 Lorenza Böttner 於 2022 年在紐約 Leslie-Lohman 藝術博物館舉辦的大型回顧展。Böttner 是一位跨性別藝術家與表演者,童年時失去雙臂,卻以多元創作實踐歌頌性別與身體表達的邊界,尤其透過服裝與風格語彙,提出深具感染力的觀點。
時尚從來都不是與跨性別無關的領域;反過來說,即便沒有跨性別者的參與,「跨性別」依然不斷作為一種想像,出現在時尚裡。
時尚這套制度本身,就在建構與維持現代社會的性別理解中扮演了重要角色。而「跨性別化(transgender-ing)」的實踐,也在其中展現出獨特的存在方式。
我們想要探討的,是時尚史如何可能根植於跨性別文化生產與美學實踐之中。
這也是一場從哲學、社會學與政治視角出發的系譜建構。
我們將「跨性別文化生產」視為一個開放性的概念,不僅涵蓋跨性別者如何參與時尚產業,也試圖追問跨性別如何作為一種力量,使時尚成為現代社會的一項現象。換言之,風格與服裝本身,就是一種跨性別的世界建構。
本期以「trans-」作為動詞,而非名詞,開展一系列歷史性與想像性的書寫,描繪一種跨性別感知如何參與並驅動時尚實踐——從塑造與拆解身體形象、從凝視與成為圖像、從穿衣服到創造衣服。
我們不希望將「跨性別」抽象化為理論對象,而是將其視為一種批判性視角,也是一種知識生產的位置感與能動性。
我們誠摯感謝所有創作者參與這個意義非凡的計畫。
本期得以實現,特別感謝紐約 Leslie-Lohman 藝術博物館的緊密合作與信任。
Viscose 本刊由國際時尚研究圖書館(International Library for Fashion Research)與挪威國家博物館(Nasjonalmuseet)合作出版,並獲丹麥藝術基金會(Danish Arts Foundation)與北歐文化基金(Nordic Culture Fund)支持。